Artiklen analyserer litterær intertekstualitet i Harald Rosenløw
Eeg og Erik Poppes deUSYNLIGE. Tesen er, at gennem
en forsigtig brug af indirekte litterære referencer knytter filmen
an til partikulære nationale kulturhistorier og åbner for at seeren
kan indtage en bestemt nordisk nationalposition (her dansk eller norsk).
I en globaliseringstid kan filmen dermed stadig skrive sig ind i
en national kulturarv – uden at det går på bekostning af en mulig
afnationaliseret, internordisk eller international seerposition.
Artiklen følger først en moderne udvikling af den gammeltestamentlige
fortælling om Abraham og Isak med afsæt i Søren Kierkegaards Frygt
og Bæven. Gennem H.C. Andersens Historien om en Moder
og Henrik Ibsens Brand følger artiklen den idéhistoriske udvikling
af motivet med den sørgende mor, den etniske anden og forholdet
mellem det gode og det onde frem til Rosenløw Eeg og Poppes deUSYNLIGE.
I deUSYNLIGE betragtes det tematiske indhold i
relation til foregående idéhistoriske udvikling, mens fokus også
sættes på filmens mediespecifikke muligheder til at præsentere temaerne
samt skabe stilistisk helhed.
The article explores literary intertextuality in Harald Rosenløw
Eeg and Erik Poppes deUSYNLIGE. The main argument
is that the film employs a subtle form of indirect literary intertextuality
allowing for various national, international, global and denationalized
viewing positions. For instance, while the film inscribes common
Danish and Norwegian cultural phenomena, it allows each audience
to draw on their own distinct sets of cultural codes without forcing
them to enter the position of a shared Scandinavian identity. First,
the article traces the deve-lopment of the Old-Testament tale of
Abraham and Isaac in 19th-century Danish and Norwegian literature,
taking Søren Kierkegaards Frygt og Bæven as its point
of departure. Through Hans Christian Andersens Historien om en
Moder and Henrik Ibsens Brand, the article maps
out the historical development of the motifs of the grieving mother, the
ethnic Other and the relationship between good and evil. The article
ultimately situates the narratological content of deUSYNLIGE within
this modernizing trajectory. In addition, it focuses on the films
medium-specific means of presenting these themes while creating
aesthetic unity.